不如，是真不如，至少现在当代也没几个敢吹自己超越古人的，大家都比较虚心，而且确实不如，古人的环境、修养和意识是现代人比不上的，他们几十年如一日的使用毛笔，早就玩透了毛笔，举个例子，千里江山图，没有在宋代那个富裕的时代，对自己的国家感到荣幸骄傲的人，画不出来这么气派的山水。以及宋徽宗的书画院，鼓励全国人画画。现在能懂个国画的人都少的可怜了，因为也没有更多的事情可做，他们只能把画画的更细，更好，功底不可小觑。 而现代绘画也不错，因为各种信息的发达，人们接触到了各种画种，接触到了更广泛的东西。很多中国画家开始创新，在中国画中结合其他画种（油画版画之类的。在材料上做创新，有贴金箔的，有贴报纸的，有烧灰的。在构图上做创新，很多古画的构图都是一样的，平面，当代的构图比较新颖，加强了透视，也有很多想象成分，构图有时候令人耳目一新。以及题材的创新，古人是画不出来易拉罐。枪械和汽车这类画的。现代画更贴切生活了。在现在的时代，画家们想要创新。也有选择保守的，和古画一样的方法来画。看画家们的喜好吧，只不过这个技术真的比不过，中国也因为某些事情失传了技术，现在中国画有些技术还是从日本学回来的。总之古画和现代画都一样好看，但是现代画的技术比不上古画的底蕴。那是国宝。
从传统技法来说是不如古代绘画技法水平。但是，现代很多人不是在用绘画表现自我的意识与感受，而是模仿传统技法，这就有得一比了。这就要追溯到书法的功底上去了。不论西画还是国画，都有基本的绘画表现技法的应用与掌握，但绝非要全面掌握才是绘画的功底，恰恰很多学画人都钻进去出不来了，变成了“学者”。所谓的技法，是根据每位作者的感受不同而有所发挥与应用的，所以才衍生出技法的多样性，比如梵高、石鲁、吴冠中等，这是学绘画技法学不到的。所以，模仿画牡丹、马、仕女芭蕉叶什么的，只是形态相似而无味。
在我国书与画同源，因为甲骨文就是世界上最早的抽象画，我们国家传统书与画所用工具为毛笔，无论是所书还是所画，功底的深厚息息相关，也是密不可分；每个人对书画理解和认识的不同，也造就了书画的差别；现代国人受西方文化的冲击，审美观加杂了西方写实画风的影响，并且书写工具的西化，很多人在淡化了毛笔字的同时，随之也就淡化了对传统书画认识上的深浅度。（只是个人的一点小认识）
."笔墨当随时代新"，
现在除了怀旧，还有谁不看彩电而看黑白电视呢？
多彩丰富的现代，强烈的视觉冲击，古人的技法不够用了，难于表现和表达作者情感，所以发展完善传统是后来者的责任，时代是发展的，超越是必须的！
三张拙作(写意.泼墨，泼彩。)是本人，从传承到发展的一段过程，还在不断学习中，来各位朋友批评指教！😃
在各种艺讲上，浮躁这个词紧随，我认为今人再浮躁只要你拿出都认可的作品就是浮躁之中的精品。古人生活简单，会拿笔时就是毛笔！长此必有他的精华，古人有古人的长处，今人有今人的创新。都学古人的不浮躁，也难出今人在浮躁中的画坛领军人物，千年以后今人变古人。如果硬要比，比古人强百倍
现代社会生活方式决定现代生活需要什么，包括艺术。拿古人的标准界定现代事物，显然是伪命题。如果拿汽车和马车、电灯和油灯等比较，有人肯定反对，因为焦点在功能而不是形式。艺术观念也应如此，从汉代至今几千年过去了，书法理念及审美标准没有变化吗？厚古薄今者有，但大多不是从业者！
