一般要大量了解美术历史，画派还有画家。还可以从音乐、文学等多方面来了解和提高自己的抽象思维。对我们学画的人来讲，从技巧和笔法上评论画多少有些困难，但从意境和作者透过作品想表达的心情来讲，我们还是有优势的，有时鉴赏评论不仅仅局限在知识的层面上，从你第一眼看到画的反映开始联想，你也能得到很多启示，只要对画有一点感想，就大胆的想象延伸下去，慢慢培养，总有一天你会形成自己的赏画标准。另外，多和其他画画的人交流，也是提高美术素养的途径。
想提高自己的欣赏水平必须多多欣赏名画名作，多参加一些画展、美展、艺术展，多看一些美术评论。你说的“不会评价别人的美术作品”我不知道这儿的“美术作品”是指哪些，如果是绘画作品那麽可以从绘画的构图、色彩、黑白灰、技法（国画中的用笔用墨）、主题、作者等几个方面来评价。能创造美不容易，会欣赏美更难。总之多多学习。
从这几方面评价，画家笔法（细腻还是粗糙），画面色彩（单调还是鲜艳，素描也是有浓重和轻巧的区别的），构图（三角形的，一个中心的，空旷的，满的……），作家创作的背景（推测装作目的，了解时代背景，明确主题）。
绘画作品是带着作者的思想温度的，一般应从作者和画作技法两方面评价。评价也是种学习的过程，是评价者对画作的翻译（再思考），所以肯定带着评价者的主观情感，所以没什么刻板的标准，有所感，有所思就好的！
对与美术作品的评价，应将真善与没相结合，由所表现的外在形式，深入本质即真，看到所体现的功利即善，对于美术作品的评价好坏不应由其表现的思想和外在而否定，也应由写作手法，和对艺术的真实体现肯定。
外在的就是要从技术手法上看这个作者，内在的就要看这个作者表达的文化内涵。如果你想要做个专业人士却审视的话就要了解一些专业知识。如果只是随便欣赏，那就无所谓了自己看着感觉好就可以了。
