一般要大量了解美术历史,画派还有画家。还可以从音乐、文学等多方面来了解和提高自己的抽象思维。对我们学画的人来讲,从技巧和笔法上评论画多少有些困难,但从意境和作者透过作品想表达的心情来讲,我们还是有优势的,有时鉴赏评论不仅仅局限在知识的层面上,从你第一眼看到画的反映开始联想,你也能得到很多启示,只要对画有一点感想,就大胆的想象延伸下去,慢慢培养,总有一天你会形成自己的赏画标准。另外,多和其他画画的人交流,也是提高美术素养的途径。
想提高自己的欣赏水平必须多多欣赏名画名作,多参加一些画展、美展、艺术展,多看一些美术评论。你说的“不会评价别人的美术作品”我不知道这儿的“美术作品”是指哪些,如果是绘画作品那麽可以从绘画的构图、色彩、黑白灰、技法(国画中的用笔用墨)、主题、作者等几个方面来评价。能创造美不容易,会欣赏美更难。总之多多学习。
从这几方面评价,画家笔法(细腻还是粗糙),画面色彩(单调还是鲜艳,素描也是有浓重和轻巧的区别的),构图(三角形的,一个中心的,空旷的,满的……),作家创作的背景(推测装作目的,了解时代背景,明确主题)。
绘画作品是带着作者的思想温度的,一般应从作者和画作技法两方面评价。评价也是种学习的过程,是评价者对画作的翻译(再思考),所以肯定带着评价者的主观情感,所以没什么刻板的标准,有所感,有所思就好的!
对与美术作品的评价,应将真善与没相结合,由所表现的外在形式,深入本质即真,看到所体现的功利即善,对于美术作品的评价好坏不应由其表现的思想和外在而否定,也应由写作手法,和对艺术的真实体现肯定。
外在的就是要从技术手法上看这个作者,内在的就要看这个作者表达的文化内涵。如果你想要做个专业人士却审视的话就要了解一些专业知识。如果只是随便欣赏,那就无所谓了自己看着感觉好就可以了。






