KINGSMAN并非一部被我给予很高期望的影片。记得看预告片时，一向钟爱言情文艺片的Colin Firth一反常态诠释这种幽默得很有性格和质感的动作角色，的确令人蠢蠢欲动。但短短几分钟流泻出的英式幽默并不很合胃口。没曾想亲历该片后大呼过瘾，觉得这位不喜严肃的《海扁王》导演虽然作品不多，但真的很了解观众心理。本片吊人心弦的情节与层出不穷的笑料基本都在恰当时机轻松出击、毫无强弩之感。同时相比近来泛滥不息的老套间谍片，其在拍摄、剧情、人物方面都有所创新，对中青两代王牌特工的塑造极具魅力（当然也有人认为该片俗套，要看你从哪方面看）。而该片在美国上映以来的确反响颇佳，甚至被一些影评人称为“007版的《窈窕淑女》”。《王牌特工》特别值得一看的是由Colin Firth和Taron Egerton饰演的中青两代闷骚特工。话说在演员选择上本片的确慧眼识珠。两位男星都不符合典型间谍形象或传统鲜肉美男，但纵然阳刚俊美两边都不太沾，人家骨子里带着的英伦绅士气质与剧本中闷骚的人物性格却是绝配。尤其出彩的是科叔此次拿腔拿调出演面瘫特工头牌。看过才知该角色要的不能是Daniel Craig、Jason Statham这种满脸“别惹我”、眼神如刺刀的英国硬汉，更不是四肢发达头脑简单的美国猛男。一向与世无争、与动作暴力绝缘的眼镜蜀黍才是出演真人不露面的文弱中年男的最佳选择。从开场的“关门打狗”就已经奠定了角色的魅力无限，而后来教堂群殴更是证明科叔宝刀未老，有种直逼打星的节奏。虽然难为人家年过五旬还贡献如此巨大的体力表演，但也算是对粉丝的一大回馈。
长江后浪推前浪。科叔虽然一颦一笑够抢戏，主角毕竟不是中年这辈Kingsman，
而是由新人Taron Egerton饰演的接班人之一Eggsy。貌不惊人的年轻小生一身街头造型出场倒显不出大牌潜质，但人靠衣装不是盖的。随着高潮的到来，小混混也赢来着装新高度——一身笔挺西装、一头油亮偏分、一副黑框眼睛的加总等于绅士爆表。怪不得该演员去年被GQ杂志评为英国最佳着装男性前五十，原来底子是很有的。而他在片中把人物的软硬两面都表现得恰到好处，亦正亦邪的可塑性更是不容忽视。再加上灵活的身体和动作基础，走对路的话也许会很快成为好莱坞耀眼明星一枚。当然除了Taron，本片还贡献了诸多其他在IMDB上连照片都没有的年轻新人，估计不少也会成为英国影视的熟脸。电影光靠大叔和嫩颜肯定不够，《王牌特工》扎实的剧本为其打下了强力基础，这在片中体现于故事构架及人物设计。我虽认为该片多处推陈出新，却发现其剧作可以说是遵循Blake Snyder Beat Sheet的典范。相比近来很多“大片儿”独辟蹊径结果拍出或驴唇不对马嘴或弱智脑残的内容，此片能顺畅套用剧本创作圣经并非坏事。虽然有人认为这种中规蹈矩的剧情安排因此落俗，不可否认的是的该片的定位就是娱乐大众的动作喜剧。目前的剧本设计最佳化了观众的观影体验，其他刻意标新立异的举措并不一定有多大意义。此外，导演对该片良好的节奏掌握也是故事剧情一步步有序推进的重要保障。全剧始终保持着或轻松欢乐或紧张精彩的氛围。特别被得到成功运用的是进来颇受欢迎却被屡屡搞砸的多重故事线同时进行的叙事方式。一个例子就是高潮处，当Eggsy深入虎穴阻止阴谋，女同事Roxy正飞入太空轰炸卫星，同时特工前辈Merlin紧张地操控各种电脑程序并随时有被轰炸的危险，而外面的世界正在经历人类自相残杀。
刚说过情节设置与故事节奏，该片另一个剧本力度点是丰富有趣的角色设计以及一应俱全的人物形象。反派再不是只会愤怒嚎叫、或俄罗斯或亚裔的低智商黑帮老大，而是颇有思想深度、由Samuel Jackson饰演的黑人天才富豪。他一口毫无距离感的漏风发音（内地版配音就不一定了）外加不敢杀人见血的胆量与人物深层次的疯狂和凶残形成巨大对比。另外赞一下主人公Eggsy在通往王牌特工的道路上，同为最好伙伴与最强对手的同学被设计为聪敏勇敢的女孩。电影有心不完全以男性主导、女性花瓶的路线定型，同时也没有因此而俗烂拉扯出让人翻眼的爱情戏路，也算别具匠心。
最后想说下为该片锦上添花、贯穿始末的视效与幽默。KINGSMAN在美国是被评为限制级的，说明色情暴力至少一项等着你。话说某些场景拍摄的确够劲爆，比如教堂集体厮杀戏份放佛一镜到底，各种截肢断背脑浆四溅让人看得心惊肉跳。还有一些动作戏份也带着《杀死比尔》的动漫精彩，如二把手女坏蛋的设计理念大概是致敬007电影反派。一双金属刀片置换的假脚歘歘削出镜头，瞬间完结生命的画面太炫太牛我不敢看。而还有其他不少血腥戏份的处理别具情趣，例如结尾各种漫不经心的爆头场面如烟花般绚烂，莫名让人联想起《刺杀金正恩》里主席被炸的慢镜头。总而言之各种感官都被按摩得很爽，观影过程中发现的一些bug和逻辑漏洞，最后也已然都不在乎了。
至于幽默，其实我倒不觉得该片笑点有多高，但整个观影过程是欢乐十足的。英式低调的喜感总在不显眼的地方出现，而闷骚间谍们“耍小聪明”般的特工招数无疑带来不少惊喜与愉悦。另外还要感叹下西方电影就是自由啊，奥巴马以及各国政要也被拿来各种恶搞。就连瑞典公主的黄段子都敢写（该角色纯属虚构），让Eggsy在最终成功拯救地球后，拥获公主大尺度献身。当然该结局虽然有趣，其低级趣味处理却颇具争议。个人认为人家想玩点野的也不用太较真，况且并没有赤裸裸的镜头。但也同意其实完全有可能将同样情节设计得更具档次，可以让《王牌特工》风格更一致一些。字幕上来后很快便来了个彩蛋——Eggsy效仿前辈将众混混锁住再次关门打狗——这还真是我们想看的。
沉浸在马修·沃恩一手缔造的特工世界里不可自拔，直到如上的字样扑面而来。突然，意识到，这是一个儿子用他横溢的才华献给母亲的一封情意满满的家书。甚感于将平凡的生活过出不平凡的那种劲头来，让我有些想说的话来。常言道，平平淡淡才是真。俗世的生活，总让人心生一种对繁华落尽后的平淡的向往。这大概是我们大多数人都活的太累了，激烈的社会竞争让我们身心俱疲，烦琐的人事让我们无所适从，于是，我们渴望安静，渴望平凡。但是，在我们这个缺少英雄的时代里，我们所在的生活本身就是平常而庸常的。我们向往的那种平凡，几乎无法达到，只能在自己的平凡之中，绝望着，渴望着，也哭也笑地努力寻找着，像那野草野花。很多时候，无论你是学生，还是记者，或者企业主，或者工程师，或者其他的随便什么工作，都有可能，在突然的某一天，心底里突然产生一种倦怠来，一时间什么都不想干，一下全没有了激情，一下变得很茫然，这种时候，就是职业疲倦症犯了。说它是病症，因为几乎每一个人都患过。那时候，就会突然觉得真心很累了。于是渴望一种不一样的生活，希望能够改变现在，恨不得穿越了，转身抵达一步之遥的另外一种生活。殊不知，这只是缘木求鱼而已，因为做不到。职业疲倦，人人都有，即便是看电影，看得多了，就会突然有一天觉得看什么都差不多，无非那么几个类型，演过来演过去，忽悠你的钱包消磨你的时间而已。我曾经做过徒步旅行。第一次，是一段全程75公里的路程，从早上6点出发，行到下午两点左右时只剩下不到17公里的时候，尽管已走了大半，却突然冒出了一个念头，觉得这么折磨自己，累成狗，有意思吗？再这么走下去，谁会care自己呢？这样的旅行，又有什么意义呢？这种念头折磨了一阵子之后，终于，全面占据了上风，我选择了放弃，跳上了一辆路过的公交车顺程下去。再然后，等到达终点时就开始后悔，觉得自己太傻逼，犯了一个多么愚蠢的错误。难道旅行就是为了让人知道吗？难道旅行不是为了挑战自我吗？只有白痴才会在旅行中都太过于在意别人的看法吧。而我，恰恰就选择了做这样的一个白痴加傻逼。行百里者半九十，实际上，放弃就等于失去了全部，不是半九十，而是归零。失败的挫折感让人觉得当初还不如不起意呢，起码没有行动也就不会有失去。但自我的放弃，失败也全是咎由自取，失去的不仅是自我，还有自己面对自己的勇气。从那以后，痛定思痛，就产生了矫正意识，开始偏执地决定要好好地做自己，只要是认定了的事，无论别人怎么看，都要坚持下去，要为自己喝彩。而且，决心努力不固守庸常，一定要将生活过出自己的精彩来。所以，当看《王牌特工：特工学院》的时候，为它的精彩所吸引，热血沸腾之中，突然看到导演马修·沃恩向自己母亲致意的那句话，一下感触就升腾起来。 我觉得，从此以后，我就是铁杆的马修·沃恩脑残粉了。别的不多说，只《海扁王》与《王牌特工：特工学院》两部带有邪典性质的片子就足够。它们的邪，在于不走寻常路的邪。不同于一般的正儿八经的套路，它们打一出生就充满了颠覆，而且颠覆的彻底，让人信服。我们看惯了漫威与DC的超级英雄电影，往往是主角经历一番变故，然后变成超级英雄，接下来就是在打怪的道路上愈战愈勇，血拼不已了。而《海扁王》偏不，来一个屌丝梦想自己是超级英雄的戏码，结果幻想在现实中被撞（打）的头破血流。
不过，你以为这样下去就是一个现实主义的悲剧时，它又蹦出来一个小萝莉，原本该是上小学的小屁孩，结果却是真真正正的超级英雄，两把刀挥舞起来，虎虎生风，将坏人摧枯拉朽一扫光。所以，尽管《海扁王》讲的还是一个有关超级英雄的故事，却变的完全不一样，它是反英雄的。《王牌特工：特工学院》也是如此，原以为特工都应该是詹姆斯·邦德，或者杰森·伯恩那样的，抑或者是杰克·鲍威尔那样的，结果马修·沃恩还是奉出了不同的样本。尤其是科林·费斯大叔，在片中更是帅呆了，无论是相貌，还是风度，或者是身手，挥洒之间，在在都让人惊呆了嘴巴。实际上，有关他的戏份可以更少一些，也不影响情节，但少了费斯，精彩也会随之折扣。电影最成功之处，就在于塑造了一个比詹姆斯·邦德更潇洒的绅士特工，费斯更是彻底演活了他。老帅哥就像《海扁王》里的小萝莉，不可或缺。
本来超级英雄片就应该是那种样子的，本来特工片也应该是那种样子的，马修·沃恩却偏偏掰弯了给你它们的另一面，偏偏告诉你你认为的不一定就是对的，一切的一切，都有着重塑的可能性，你循规蹈矩那只是你的问题。将平凡的材料玩出不平凡的花活来，马修·沃恩做的不错。当然，马克·米勒的原著起到了很大的作用，但马修·沃恩的再造能力，还是给动漫化的故事插上了梦幻的翅膀，演绎出了新的经典。即便是按照寻常的路径走，马修·沃恩还是将原已冰冷下来的“X战警”复活了过来，打造出了精彩的《X战警：第一战》，商业与个性都玩得转。而且还充满了任性，这样的导演让人看好，也让人不由得心生喜欢。电影既生活，他告诉我们，人生不应该只有一种状况的，你想要它充满精彩的时候，就可以做得到，只要肯发生改变，或者坚持下去，就能够精彩起来，让你的内心世界充满阳光。你可以循规蹈矩，但你的内心却不要安于现实，要留给自己一些空间，去容纳其他的东西。你可以在办公室里衣冠楚楚，但脱掉套装，在KTV包间里是可以痛快地吼出来的，或者换上运动装到山野里痛快地撒欢，也可以约上朋友去球场里畅快地洒汗。要么像我，选一个电影，借别人的故事，或歌或哭自己的块垒。
作为一部特工片，《王牌特工：特工学院》特别不正经。台词也说了，现在的间谍片太严肃，这片秉着干死严肃的原则，奉献了一场极嗨的烟火盛宴。绷着脸、憋着劲、上刀山下火海地搞紧张？不，通往高潮的途径，不一定非走标准程序。嬉皮笑脸地玩动作、撒幽默，一样可以一路狂嗨。过于严肃的风潮，是英国人整出来的。伦敦人克里斯托弗·诺兰把美漫英雄染黑后，剑桥门生萨姆·门德斯又把来自英伦的邦德先生，拐入了古希腊悲剧式的暗黑世界。现在，名声小一些的导演马修·沃恩，直接跨过这俩严肃同胞的肩膀，和更旧一些的007握了一下手，再拥抱一下众多英国电影的英式幽默，最后搞出了他的新意思。同有诺兰的御用迈克尔·凯恩出演，同样连着以007为首的特工片血脉，但《王牌特工》和诺兰《蝙蝠侠》、门德斯《007》的差异，能有多大就有多大。和《海扁王》对超级英雄电影进行了一次妙趣横生的颠覆一样，马修·沃恩再次改编马克·米勒的漫画，成功地完成了一次对特工电影的颠覆。 《王牌特工》讲的是一个屌丝少年，如何成长为超级特工，并拯救世界的故事。没错，是那种柔弱小男生最喜欢意淫的情节。而特工养成记的过程，每处有着俗套的经典味道，又迸发着不落俗套的新鲜感。 敬传统，又爱颠覆，此策略贯穿全片。“西装是绅士的盔甲，特工是新世代的骑士”，科林·费尔斯饰演的哈利·哈特，穿着优雅西装，一出手却横扫一片。小男孩艾格西与哈利的关系，进入特工学院的学员生涯，以及如何挺身而出拯救世界，其间没有爱情的俗套，但有与同伴相争的老套，有把特工基地神秘化的设置，又有对神秘电梯的吐槽：还没到？搞定反派，此为传统，转瞬来了个调侃：对不起，这里没有那种经典桥段。含着对特工电影的深深爱意，
又时时调戏它们的经典桥段，说到底，不仅要新鲜、要好看，还要有情怀。黑有时是爱，颠覆与调侃里，往往藏着最深的爱——没有由爱催生的热情，就不会对传统如此了熟于心。 不止情节，在最表层的面子上，也处处是颠覆。从没演过动作片的科林·费尔斯，经典形象是1995年BBC版的《傲慢与偏见》，此次是生猛特工。塞缪尔·杰克逊在漫威英雄片里，是严肃的神盾局局长，此次是嘻哈范的大反派。承担拯救世界的头号人物，是个初登银幕的无名小子。 屌丝变英雄，街头混混变绅士，这种麻雀变凤凰的故事，就像哈利和艾格西谈及的那些老片一样，《漂亮女人》、《颠倒乾坤》（Trading Places）、《窈窕淑女》。除了致敬特工片，这片还致敬了一堆老片。在《海扁王》里，他致敬、调侃、戏谑过《黄金三镖客》、《这个杀手不太冷》、《蝙蝠侠》、《纵横四海》、李小龙等。执导漫威电影《X战警：第一战》时，他的个人趣味只能收敛起来，一摆脱大片体系，又肆无忌惮地开始爆发。而他的个人趣味，主要还是服务于影片，好看才是第一原则。像酒吧打斗、烟火爆头，以及被总局剪掉的教堂屠杀，这些动作戏的营养源，有港式动作、欧美谍战、卡通原作等，在好看至上原则的指导下，达到了好看至上的结果。到最后，嗨点之嗨，几乎可以让你忘掉它还有缺点。 忘掉上面这一切，你看到的，就是一部活力爆棚、酣畅淋漓的娱乐电影。这是打开它的正确方式。而对于阅片无数的影迷，带着心中之码，也可以享受到一场狂欢般的盛宴。导演表露、埋藏的那些迷影趣味，很显然也不希望无人问津。同样，这也是打开它的正确方式。
