如果，现在还是一个口耳相传的年代，我想我会和身边的朋友说，去看《私人定制》吧，这是一部好电影。记得陈丹青曾经批评过冯小刚，说《1942》的宣传语——“是中国人就该看”是愚蠢的。不过，这句宣传语倒也展现出了冯小刚惯有的纯粹与真诚。然而，十几年的呕心沥血，却在惨淡的票房溃败里让冯导和这句广告词一样，显得尴尬而落寞。一年之后，《私人定制》新鲜出炉，用冯导的话说，这部电影是还王中军一个人情，他帮他实现了《1942》这个心愿。瞧，这才是真正的“高大上”啊，人家都是用拍电影来还人情呢！三个故事《性本善》、《一腔俗血》、《有钱》，外加一个倾情奉送的《道歉》。这3+1的结构很容易让人想起《甲方乙方》、《顽主》、《大腕》、《非诚勿扰》。。。冯小刚是中国最会讲故事的导演（之一），虽然不是独一无二的，但是会讲故事在中国电影导演里的确是极其珍贵和稀缺的才能。有人说，这炒现饭的小品式故事不值一提，网络时代里，“烂片”的标签也好像贴起来不费吹灰之力。但引用一下丹青老师嗤之以鼻的“愚蠢思维”，“如果你足够真诚，就不该说这是一部烂片”；或者说成是“说这片子是烂片，都是虚伪的”！当我们撕掉所有贴在冯导或是华谊兄弟身上的标签，忘掉中国目前的电影市场，褪掉所有哗众取宠或是标新立异的企图心，说《私人定制》是烂片，真的让我感觉有些虚伪。当然，群众们也可以对我的论断肆意口诛笔伐，子非鱼，乐与不乐的争辩总是个无解的命题。感受是最自我的行为，见仁见智，冷暖自知。兜了一圈，其实只是想表达一下自己对这网络骂战的不理解。和毫不相干的“网友”莫名其妙的谈了半天，也该回到电影本身了，虽然私人定制没了顽主时代3T公司里的锐气与犀利，但三个故事，独立成章又层层递进，这毕竟是步入老年的王朔的编剧作品，不再年轻气盛的朔爷，在讽刺与批判之外，多了份沉重与温暖。从《非二》里对生死的直面到私人定制，其实王朔想说的有很多。第一个故事观照了现实社会，讨巧了用“反腐倡廉”恶心了一下镰刀斧头帮。范伟最后的痛哭其实说出了一个当今中国都陷入的集体迷茫，那就是当心态发生变化之后，“官话说的越来越顺口，奉承话听得越来越顺耳。”独立人格渐渐在丧失，自我归属显得越来越微弱。而葛大爷说的我想也是朔爷想说的吧，很难想象，犀利如他，如今不再“呐喊”，不再“呼喊”，而是如此诚恳，语重心长的说“不受贿，但也不做事，也是腐败啊！”《一腔俗血》则观照了一下艺术世界，显然是冯导的自我嘲讽，“雅”“俗”本就是伪命题，“以年代划分界限，以社会等级区分高下，那是文物观，不是艺术观。”所谓雅与俗只是庸人自扰罢了，冯导看的很透彻，电影本就是大众娱乐，根儿上就是一俗人乐，跟雅不沾边儿，这话虽有点重了，倒也话糙理不糙。这一段，荒诞不足，批判不够，勉强及格，最后那段弹棉花倒有点讽刺谭盾的意思。不过我看这个故事倒是总能联想到冯导自己的艺术轨迹，从电视剧编剧起家，到贺岁片之王，到票房保证，再到艺术探索，今年不仅重新回归贺岁喜剧，还接了春晚总导演的活儿。其实，雅和俗，在冯导眼里一直都特别是个事儿。因为他在内心里是有追求的，是崇尚艺术，尊重艺术的。只是，这个陪伴了中国人十几年的小钢炮，面对如今的中国大众舆论场域的时候，有些力不从心。两件事儿让我能感觉到冯小刚的迷茫与无力感，一个是他在两会时的一段政协委员代表讨论发言，谈到“屌丝”的时候，他说特别不明白，为什么一个人要用这么低贱的词儿形容自己，我说你不要这么说自己，他还义正言辞的说，你算老几啊，凭什么剥夺我做DIAO的权利！冯导说这段的时候，表现出极大的错愕与迷茫。他是真没弄清楚为什么，因为这个时代不需要那么多为什么，每个人都是被裹挟着的，不管是思想还是语言，总是那么莫名其妙，你原本不爱的歌，会被裹挟着耳熟能详，你不喜欢的语言会莫名其妙成为生活里的口头语，你觉得无聊的段子，会不自觉地记住并且随口提起。这种泥沙俱下，以摧枯拉朽的影响力，不分阶级，不论高低的让所有人都身处其中，难以遗世而独立。第二件事儿就是冯导对于《1942》的重视，《1942》撞上了《泰囧》，市场表现的结果让冯导真的有点囧，这囧里有种无力感，中国人似乎不需要1942的沉重，不需要记住1942是什么，也不需要追问1942是为什么。冯小刚十几年的心病，拼了老命拍出的1942，观众们告诉他，别想了，乐乐也就得了，一起泰囧吧，生活多美好啊！我不想说什么“这是这个时代的悲哀”，大义凛然总让人觉得空洞矫情，我甚至觉得舍弃1942，追逐泰囧，也是这个时代某种意义上的进步。或许多年之后，人们会蓦然回首，为1942找回属于它的尊严吧。
第三个故事，宋丹丹伴着插曲《时间都去哪儿了》，走向胡同深处的背影让我潸然泪下，如果说前两个故事讲得很清楚的话，这个故事，表达得温暖而暧昧。私人定制的套餐从成全别人，恶心自己，升华到了成全别人也成全自己。整个流程的目的也从赚钱变为了感恩与答谢，或者就像影片中丹姐说的那样，这一切都回归到了“你逗乐我，我逗乐你”的简单初衷。“你们，看着不三不四的，还挺会疼人。”丹姐的这句台词，说出了我对这部电影的整个观感，
“我们也分人，也看对谁。”心灵麻醉师马青的这句回答，或许也说出了编导的创作意图。对待社会层面的弊病，批判批判得了，谁都知道，艺术解决不了政治问题，纯属博君一笑的瞎闹；对待艺术世界的争辩，嘲讽嘲讽算了，谁都知道，真正的价值都不是吵出来的，也算公器私用的一番神侃；但，当对象变成了一个具象的人，她如此善良、真诚、朴实，变成一个抽象的群体，他属于草根、人民、大众，导演于是也变得走心，变得温暖了；毛主席教导我们说，低贱者最高贵，因为一分的纯洁比得上千分的头脑。葛大爷说，有钱人其实没你过的舒坦也是这个意思，生活即便给低贱者无比的艰辛，却也赐给了他无限的安宁，而这个时代，内心的安宁才是最大的奢侈品。所以，看着丹姐最后的背影，我只是心生温暖，却一点也不觉得落寞，一点也不担心她会在第二天有南柯一梦的失落，无法面对醒来依旧残酷的现实世界，因为，她有着别人无法剥夺的，不依附于身家地位，金钱或是权利的，只来自生命个体本身的一份深深地尊严。我相信她一定会带着感恩的微笑，用隐忍与坚持继续在那座桥下，平静的撑船，偶尔也用她的双手撑起很多个感觉白活了的“马青”继续人生的路，会依旧在偌大的北京城里做一只快乐的蝼蚁。时间都哪儿去了，时间一直都在那里，只是随着时间一起离去的那些真诚、善良、尊严、蝼蚁般的坚守、丹姐般的平静都哪儿去了？是不是，丢的太久了？最后一段被嘲讽为能直接在地铁站播放的环保宣传片《道歉》，其实正是影片借着丹姐的背景起承的升华。从现实社会的讽刺，到艺术世界的争辩，到生命个体的尊严，直到面向山川河岳的胸襟。试着去除掉偏见与情绪，带着真诚走进这段讲述，和主演们一起凝望那雾霾里深深地迷惘，山脊上光秃秃的凄凉，草原坑洼里无声的控诉，浓浓污水里流淌的悲哀。假若我们足够真诚，我们是不是也该一起“道歉”，向阳光道歉，向山川河岳道歉；我们是不是也该一起“反思”，我们究竟做了什么，为什么我们的家园和世界会变成这样？假若我们足够真诚，面对这一段影像，怎会没有感触呢？虽然借着葛大爷扮演的杨重之口说出了“抱怨不顶用，还得行动起来。”可是行动如若仅仅是道歉，只能是冯导将他的关怀再一次消解，整部影片，无力感简直无处遁形，不论是冯小刚，还是王朔。不论是对于社会还是自然，他都知道，“没用的”，套用一部偶像剧里酷酷的台词，“如果道歉有用的话，要警察干嘛？”所以，影片最后，用一个段子结尾，一个亿都愿意捐，为什么一辆车不愿意呢？因为我真有一辆车。或许这就是顽疾的病因吧，药方是指向人性的弱点，还是时代的局限不得而知。因为，这本就是一场，白日梦！这梦，如此真挚，我喜欢！
当时光岁月褪去目前的非议和风云，冯小刚的《私人订制》应当会成为他的代表作，也是2013年华语影坛的佳作之一。冯小刚用这部相比以往作品有着独特篇章结构的影片，完成了对周遭世界的一种戏谑和祷告----虽然使用的方式可能得有相当一段时间大部分人难以接受。 冯导和王朔在剧本上的匠心独运与之前《非诚勿扰2》的平淡做作相比几乎形成了反差，而一众主角配角的表演之给力更是让人惊讶。整个故事的结构清晰而且排列整齐，活脱脱一个现代版的“见天地，贱自己，谏众生”，而承载着如此分量的这部作品，能够顶着对当今时局和官场的一种看破红尘般的态度挺过审查，本身就是一种胜利。
客户范伟的第一个故事看似黑色幽默，实则多少让人如坐针毡，官与民的融合和相对对立，腐败的反而不止甚至人性之本难自制，都经过精彩的场景设计和表演得到了通俗却无伤大雅的论述。不管官和民谁是天谁是地，人性本善还是本恶，都在故事中用缓和里透着冲突的方式得到了俗中带雅的宣泄，这个度及展现充分又不用力过猛本身就需要讲故事的人充分的勇气和技术，而这也让第一个故事成为全片审视和批判力度最强的篇章。
与之相比，李成儒所谓追求“雅”的过程实在太容易让观者把这个角色与冯导的创作生涯联系起来，其实连不联系都无所谓，搞文艺的都这样，娱乐者的我们又何不如此？雅发于俗，而俗人之为雅而疯，其实不过是用“雅”的外衣掩盖了“俗”的自我。如果第一章还有关政治敏感，
那么这第二章显然在人性上着笔偏多，其实这一章的拍摄有些散乱，有力所不逮之嫌，但是老演员的出场让人眼前一亮（仅限对《顽主》和《甲方乙方》有情结的观众），故事的强度让这些问题显得次要。
第三章则明显结合让人猛一下看不懂的完结篇带来更为朴实和普世的意义----众生贫贱高低全是人，财情大小多少都不留，忠而言之，我们只是奔着终究带不走的东西乱跑，自寻烦恼的高级动物，这对于当今普遍的社会价值缺失的现象，虽不至警钟，但起码似死水微澜----毕竟创作者做了他该做的，而这也是他能做到的全部了。而结尾葛优关于自家车的突然由雅变雅俗，本身既缓解了对于该片说教的质疑----看电影就是纯属一乐，娱乐产品嘛，同时又再次扣回到本片的核心思路：在俗和雅中游走，在理想和现实中迂回。不要苛责导演，当我们对现状无能为力的时候，还不是坐在电影院里对着能够骂的导演着的狠骂一通么？我们对于这个世界，这种现实（或者起码自己的现实）又面对了多少，改变了多少呢？
这些潜台词，演职员们没有说，但是个中的回响，已经展现出本片最大的诚意所在，和《一九四二》一样，但是私人订制的世界，自说自话不完美，但是好过回避和失语。如果《甲方乙方》是平民化的喜怒哀乐，《手机》对现实的揭露还尚缺火候的话，那么《私人订制》在秉承原故事主线的基础上与时俱进，锐化出鞘，进化成了冯导创作生涯里独特的一座偏锋，不一定讨喜，但是不应忽视。
怀揣着美好的心情去看私人定制，却塞给了我无尽的沧桑，私人定制是王朔为冯小刚定制、冯小刚为华谊兄弟定制，华谊兄弟为票房而定制，却没有谁为我们观众而 定制。开始的搞笑，巅峰的喜剧，转型的失败以及对华谊兄弟的承诺，最后那可有可无的道歉
开篇给人的感觉还算是个喜剧，但所谓的真诚呢，我要的是“我猜中了开头，可是我猜不到着结局”的惊喜，而不是在复习我熟悉的桥段，如果这是一个大学生作品，我毫不惊讶，但这竟然是我向往的冯导的贺岁，让我无法释怀。
我不去聆听开篇的短暂笑声，也不去想你那要当清官却黯然“失足”的范大领导，我看到的是达到人生巅峰而无法超越自己的冯导，无法超越自己就攀越另一段人 生高峰，俗到了极致，那就向雅迈去去。但自始至终没有看到冯老无法放下自己的荣耀。背着已有的成就去攀沿另一段高峰。冯老，在强大的人也是普通人，你若是 选择功成身退，你是英雄，如若选择继续导演之路我想你还是先放下，然后才能拿起。剧中“你”可以放下一切去追寻“雅”但现实的你却无法放下名利去追寻 “雅”。
片中我以为你在被俗救活以后这段就该一段落，但你加入了换血的片段，你是在影射吧，映射那些模仿你而成功的导演还是在影射那些为俗而生的我们，我们是下里巴人欣赏不了你的阳春白雪。
“雅过敏”已经成了娱乐圈的通病，娱乐圈需要转型了，冯导也要转型了，有俗到雅的转变，但你步子迈大了，扯到了华谊兄弟的蛋，现在你要回报华谊兄弟了，却发现已然无力，
第三个情节看似无意义，但却无可替代，马和冯只差了两点水，让马同学代表冯佬回报的不
是宋老师而是华谊兄弟同学回报宋老师的是一天的富贵梦，那冯佬报答 华谊兄弟的是5.6亿的票房梦吗？还记得在私人定制这不电视剧电影中的第三集中，葛优陪同宋丹丹买楼，就像冯佬在陪同华谊兄弟算票房一样，华谊兄弟要高票 房，但冯佬给得出吗，华谊兄弟真的满足吗，还记得宋丹丹的愤愤离场是在诉说着华谊兄弟的不满吗?最后一个5.6会成为一个笑话还是什么，我却不想知道。 但我想至少结尾的对不起是说给华谊兄的吧。我想即使达到5.6亿也无法满足华谊兄弟的胃口吧。 最后的那四个道歉，不管是晨光桥没有阳光的清晨，那只剩下不到一顷的山林，还是满是凹陷的草原，亦或是污秽肮脏的河水，看似精心挑选的地点，却是在狗尾 续貂。你那不是笑话的笑话，恍若看到了老农家的那两头牛。你可以侮辱我不懂高雅但请不要侮辱我的智商。我能平淡的看完你的江郎才尽，但却不想看到我的偶像 对其他人歇斯底里蔑视。
