玛丽与艾玛，象征着女性在困窘的现实处境下，作出的两种截然不同的选择。如果是要分析文化语境的限制对于女性在当代社会面临的困惑和矛盾，那么责任理应归于男权社会令人窒息的统治。
两个女人，一个天真性感，对于男人具有致命诱惑；一个严肃理性，目光比男人更锐利。一个是现实的妥协者；一个是几欲冲破现实的战斗者。整部电影，深层来看，在她们的感情纠葛中，并不存在谁主动，谁被动，而是一种完全自由和包容，形成互动性的关系。即使在故事情节的推进过程中，艾玛始终追逐着玛丽，而玛丽总是在拒绝和回避。但实际上，玛丽只是在逃避自己的真实情感。玛丽在艾玛学校的一次聚会中，被男人们无礼骚扰，艾玛带着惊慌的玛丽逃离一群男人的纠缠后，玛丽第一次投入艾玛的怀抱。那时的艾玛，既像一个安慰自己孩子的母亲，又像一个疼惜爱人的情人。玛丽没有挣脱艾玛的亲吻，爱抚，而是陷入了艾玛温柔而热烈的情感漩涡，她的潜意
识，从那一刻开始，就已经对艾玛产生了依赖和眷恋。反而，玛丽对于后来的男友萨米，完全出于性欲的驱使，并没有爱情的成分。玛丽的情感纽带，早已牢牢和艾玛系在了一起，这是玛丽所没有意识到的。直到影片的结尾，艾玛的自杀，玛丽的忏悔，才使一切朦胧的情感纠葛，水中花，雾中月，变得清晰可见。艾玛穿上玛丽的长裙，猩红色异常刺目，她要变成玛丽，她在她身上找到了自己，她走向她心中的神圣殿堂，你第一次看见艾玛美丽得像盛放的玫瑰。值得注意的是，导致艾玛的精神彻底崩溃和绝望的直接动因，并非玛丽对她的拒绝，而是她深深地自卑于自己所无法改变的女性身体。玛丽宁愿与一个陌生男人翻云覆雨，也不愿和她融为一体。玛丽那扭动着的，充满女性诱惑的身体……艾玛无法将之与一个肮脏的男人联想到一起，这令她万分痛苦。因为，她憎恨和厌恶男人，玛丽与别的男人做爱，就好像那些男人们在凌辱她自己的身体。这一切都刺激着艾玛深深隐藏的对于男权社会的反抗意识。于是，她失去理智，动了杀念……
当少女遇见女人，暧昧的味道弥漫了里昂乡下的房间。光感浓郁，琴声凌乱，性感少女，冷峻女人。
我迷恋你多年以后不见那么成熟的女人气息，你的头发一丝不苟的盘在脑后，你穿那么有品位的衣服，你自控又坚决的生活，你的房间布满美好的油画。
我迷恋你多年以后不见带着萝莉味道的性感，你浅棕色的头发柔软的披在肩上犹如海藻，你穿越男孩抑或男人渴望的目光，你笑起来淡淡的样子，你的世界简单美好。
是爱，是折磨，是寂寞，是欲望，是逃离，是不能放手。
很喜欢Marie弹钢琴时两个女子亲吻纠缠躲避进退之间，Marie身下压着钢琴键发出迷迭的声音，空气就快窒息，心已经不能呼吸。很喜欢电影的光感，低沉或明亮，压抑或畅快，安安静静地表达感情，无声无息中给人巨大的视觉感受。值得一提的是电影的音乐，异常美好。其中有舒曼的《狂欢节》之《琪安丽娜》（R. Schumann - "Carnaval," Op. 9 No. 11, Chiarina ）。
短短一分半钟的曲子，开头情绪便往上爬升，接着起伏跌宕，书写玛丽焦躁浮动犹豫迷乱的心境。越拒绝越深陷，越逃避越直面，越思考越不安 ，如水，如火。
艾玛选择在玛丽钢琴比赛当天，结束生命，结束所有的期盼。她在生命的最后，为玛丽的精彩表现而鼓掌，她在人群中，深情地凝视玛丽雀跃的背影，她想用这种温暖的方式，向玛丽告别。
电影在艾玛的泪水中，落下帷幕。一种复杂而深邃的情感，如同眼前铺天盖地的黑色，蒙蔽了所有人的心灵。
无可厚非，这是悲剧。玛丽内心具有的一
般女性的优柔寡断，模棱两可，最终断送了艾玛憧憬的幸福，也揭示出女性反抗自身命运的无力和苍凉。这部电影，深刻反映出女同性恋者在现实社会的悲剧意味，以及女性在寻求自由和解放的过程中所必然经受的身心的残酷考验。这部电影，也可以看成是一个革命者，试图规劝自己立场暧昧的同胞投身革命而未果，一个人在战场上，最终流血致死的故事。
