大话西游之大圣娶亲：妥协宿命的孙悟空像条狗
文／电影符号学
从无厘头的搞笑到后现代主义的拼贴，周星驰的地位也从一名喜剧演员上升为喜剧大师。正如弗莱在《喜剧性解决》中的阐述：“悲剧实际是隐含或未完成的喜剧，喜剧本身之内包容着一个潜在的悲剧”，所以观众看完《大话西游之大圣娶亲》捧腹之际，周星驰却说：“我拍的是一个悲剧啊！”
如何解析电影《大话西游之大圣娶亲》中的电影美学，是一个难题。因为它并不像“《大话西游》其后的再创造都是垃圾”这样浅显易见。这也是为什么本片在1995年公映票房遭遇滑铁卢。
《大话西游之大圣娶亲》的故事内核，是为了弄清妻子白晶晶为何自刎的至尊宝，通过月光宝盒穿越到了五百年前，先遇到了紫霞仙子，再遇到了还未认识他的白晶晶。
都说时间对爱情很重要，并不是多一分或者少一秒，而是早一分或者晚一秒。因为至尊宝先遇到了白晶晶，所以他的心里只有她。因为紫霞仙子先遇到了第一个拔开宝剑的至尊宝，所以她的心里只有他。
所以当至尊宝心心念念白晶晶的时候，紫霞仙子对于爱情的主动追求变成了倒贴。于是当人人都爱桥上的夕阳武士对着紫霞仙子说我爱你的时候，我却唯独记得桥下的至尊宝推开了紫霞仙子之后那张倔强的脸。这便是披着喜剧外衣的本片，所拥有的强大的悲剧内核的力量。以至于时隔22年后的朱茵牵着驴子出现在综艺节目中时，大家仍会忍不住情绪泛滥。
以上是本片明线上的爱情的悲剧之美。
原本至尊宝既不是孙悟空，也不是夕阳武士，他谁也不是，只是一枚山贼。直到他借助月光宝盒，穿越到五百年前，被紫霞仙子在脚底留下了三颗痣，于是他从照妖镜中看到了自己是孙悟空。电影语言中讲究“水中月、镜中花”，所以至尊宝相信这是镜中的幻象，并不以为然接着要找老婆白晶晶回去当山贼。
对于至尊宝的身份是孙悟空的第二次暗示，是在沙漠中。至尊宝在沙漠中看到了唐僧为了孙悟空，向观音一命抵一命。此处的选景也十分有意思，因为沙漠中多海市蜃楼，所以至尊宝依然坚信被观音收服的孙悟空跟自己没半毛钱关系。
直到牛魔王、唐僧、猪八戒、沙僧、牛夫人陆续把至尊宝当作了孙悟空，至尊宝就是孙悟空的身份不断被这些符号化的人物强化，然后不断被至尊宝否定。这一来一往的强化和否定之间，充满了宿命感。
直到至尊宝被杀，结合唐僧曾为孙悟空一命抵一命的背景交代，至尊宝更像是五百年来一个轮回的孙悟空。可至尊宝的内心又不愿自己是孙悟空，倘若他不是孙悟空又无法挽救紫霞仙子将要嫁给牛魔王的事实。所以至尊宝戴上了紧箍咒那一刻起，便是对宿命的无奈妥协。
这是本片的暗线上的宿命的悲剧之美。
至尊宝死了，紫霞仙子也死了。当孙悟空醒过来的时候，一切恍如一场梦，夕阳武士成为了至尊宝的映射，在夕阳武士的眼里，对宿命妥协的孙悟空，活像一条狗。
最后，值得一提的是4月13日重映的这部20分钟未删减加长纪念版《大话西游之大圣娶亲》，不仅故事脉络更加清晰，而且片尾彩蛋也令人惊喜，胶片转数字的2K画质也着实良心，值得每位怀念经典的观众，走进电影院去感受这份感动。
衡量一部电影作品是否成功，不能仅仅从票房业绩来衡量，在观众心目中能否留下深刻的印象，并且在不同的时代能够体现出相应的情怀，才是对电影作品质量的衡量标准。很显然，曾经创下票房神话的《大话西游之大圣娶亲》就是成功的电影作品，尤其是紫霞仙子声声的呼唤，让观众能够对“至尊宝”这个角色有亲切感，这就说明影片在观众心目中有着重要地位。
电影重映，说明有这方面的市场需求，尤其是成功的高品质影片，会在不同的社会时期都拥有不同审美标准的观众和粉丝，这是其自身魅力的体现，也是观众情怀的释放，要知道，现如今的电影作品往往都是昙花一现，很难给人留下深刻的影响，简单来说，一部电影作品上映期结束就逐渐从观众的脑海中消失的无影无踪，这种影片是很难实现重映的，因为观众对其没有任何的依赖感，之所以能够取得优异的票房成绩，是因为这个时代有庞大的电影市场，观影已经成为了消费者的生活习惯。
无论是70后还是80后，对《大话西游之大圣娶亲》都有很深的感情，即使是成长于网络时代的90后，提及这部经典作品的时候也会津津乐道，这就说明影片的品质已经得到了观众和市场的充分肯定，那么这样的经典影片重新上映就是有必要和价值的，因为能够让观众心甘情愿的回到电影院，与曾经的情怀再续前缘，如果这样的良心作品能够多一点，那么观众的美好回忆也就更加丰富，相信紫霞仙子和至尊宝就是这种美好回忆里不可或缺的重要组成部分。
总而言之，经典的影片总是能够勾起人们的回忆，尤其是周星驰的作品堪称部部经典，或者说观众已经形成了对他的依赖性，无论是曾经的《大话西游》还是如今的《美人鱼》，无一例外的成为了忠实拥趸翘首以盼的电影作品，这也是其极富情怀的作品能够成功重映的原因所在。
我国的电影现在好看的真的是越来越少，估计很多人同意我的观点。我觉得现在的电影最主要的手段不是去好好的拍摄电影，而是一味的通过夸张的宣传来炒作电影，这样的手段对于中国电影来说是一个巨大的伤害，电影的质量也下滑的越来越厉害，而这种行为其实定为欺骗一点也不为过。
最近陆陆续续上映的一些电影，我粗略的统计一下，因为是个人的统计所以大家参考，我的统计结果是只要上一部电影，立即会引来一大推的好评，当然煽情的文章更多，一部电影此类炒作不下五百篇此类文章。如此的炒作叫人无奈，现在所谓的《大话西游之大圣娶亲》加长纪念版上映，其实也是旧曲新唱罢了。
大家估计都看过这部经典的电影，说实话确实很好看，但是那是以往的作品了，可是现在这部电影加些未公布的情节，再次推出给观众，我觉得实在叫人很不理解。现在这样的事情很多，不仅仅是《大话西游之大圣娶亲》这一部电影，我觉得如此老调重弹，对于买票的观众来说是很不负责的事情。
经典的电影既然已经过去，那么就要拿出新作品，不能依靠一些剪辑和技术，继续来个卖情怀的重映电影，这样的赚钱老百姓的电影票钱，我觉得是不公平的事情，而且这类电影本身就是打感情牌进行炒作。如此的行为不值得提倡，这是对老百姓的一种欺骗，也是对消费者的不负责任。
我喜欢看电影，但是我不是做托的人，所以我觉得看电影就是看新的作品，如果是看旧东西的话，我们看以往的回播。另外《大话西游之大圣娶亲》真的希望播放自己的新版，那么可以通过其他形式，比如纪录片或者其他新闻介绍，来给大家说一些剧情的事情，而不是重新拿出来捞钱，这就是我对《大话西游之大圣娶亲》加长纪念版上映这类卖情怀的重映电影的看法！
我还是比较喜欢播放一些经典的老电影和好电影的，因为这是我们那个时代的印记和回忆，说是在买情怀我也不否认，因为人就是这样的生物，会把某一个东西在某一个阶段赋予其特殊的标记，成为对自己独一无二的回忆。
这次的《霸王别姬》是在韩国上映，如果是在中国的话，我肯定会去捧场的。至于《大话西游》系列的重播我倒是兴致不大。对紫霞仙子和大圣的那点儿情依旧愚钝，也没有什么深刻记忆可言。最近上映的《西游伏妖篇》让一些星迷们大失所望，或许在这一次怀旧版《大话西游》，能够让星迷们有些许安慰和满足。
这种老电影重映的方式，主要是抓住了观众们内心那点儿柔软之处，进而使观众走进电影院观看电影。这也相当于是在炒回锅肉，观众愿意品尝也是个人所愿，不愿意的就拉倒呗。这纯属观众个人意愿，一个愿打一个愿挨，没有什么可探讨可批评的。前提是好的经典作品就可以了。
不过，这种经典电影重映的现象最好不要过度的出现，观众可能会心生反感。第一次是情怀，第二次可就是赤裸裸地圈钱了。作为观众，更愿意看到新的好作品问世，而不是一直在炒冷饭。可能一开始能够有一定的市场需求，但至少暂时的风头正盛罢了，不会成为长久的收益来源。
总之，尽量多出一些新的好作品才是王道，相信没有人愿意一直看以前的作品，无论影片多么经典多么有情怀。希望这不要引起电影市场的一阵“情怀风”，搞得大家纷纷效仿才好。
之前刚有《霸王别姬》完整重映版要在愚人节前期在韩国上映，如今《大话西游之大圣娶亲》又要上映，呃呃，只能说经典永久不衰，即使放在当下影视技术和后期制作这么发达的现在，这些电影也丝毫不觉得落后。
一直以为这样的纪念版是为了纪念已经去世的演员的，好比哥哥。几年前也有《东邪西毒》再上映，唉，想到了《东成西就》。哥哥不在，但是他演的电影永在。这样的纪念版会有人去看的，咱看的就是一份情怀，其实也不是为了什么电影票房。
还有前几年重新上映的《泰坦尼克号》，爱情经典啊！杰克和罗斯在桥头的那一刻多么的浪漫。《大话西游只大圣娶亲》也是如此，紫霞拿剑指向至尊宝说的爱你加个期限为一万年也很是经典。戏如人生人生如戏，现实中周星驰和朱茵没有在一起。无厘头喜剧大师如今晋升为导演，最美最爱的紫霞仙子如今也为人妻为人母。
这么多年过去了，那些耐看的电影永远不会过时。重回经典回忆过去并没有什么不好，对于观众来说，是一次回忆；对于电影人来说是一次鞭笞。卖的就是一种情怀，好比周星驰近两年导演的作品上映，我们都欠周一张电影票，因为周卖的就是一种情怀。
现在的人太过浮夸和浮躁了，我们需要慢下来。看电影并不仅仅是一种消遣而是一种放松和感怀，回忆经典，回忆过去……重复并没有什么不好，好电影好小说我真的会反复看的，毕竟如今的电影和小说烂的垃圾的太多了。
首先，当然是这类电影的质量好。被拍了N个版本的西游记系列，还有金庸和琼瑶的小说被翻拍成各个版本电视剧，其最根本原因是其质量佳，内容精彩，引起了一大票消费者的共鸣，无形中既影射了生活的悲欢离合，也代表了一代人的成长历程。市场经济，有需求就有供给，正在老去的90后、80后、70后，怀念着逝去的青春，重温这些情节丰富、制作经历的需求市场旺盛，大家都希望通过缅怀过去的经典制作，来缅怀自己的青春往昔。
其次，也反映出，我国目前电影市场的创新力不足、缺少经典好片。为什么这些卖情怀类的重映电影能一次次上映，并且票房大卖获得好评呢？为什么现在的文艺爱情片，就躲不过流产、意外、癌症这些老套路呢？随着我国经济的发展，国民满足了物质需求，对精神文化的需求日益旺盛，难道我们只能靠着进口美国大片，或者翻拍经典电影，来满足大家的观影需求吗？我国电影市场也出现过一些小制作的传奇票房案例，但纵观整个电影市场，经典之作越来越少。
最后，是不是随着90后、80后、70后的老去，不光电影是重拍旧作，连演员，都是那些生了娃的妈和当爹的爸，在屏幕前蹦跶，撑起这个演艺圈。现在演艺圈有很多优秀的演员、导演，可在他们之后呢，似乎新人还没发展起来。如何做好新人的发展、培育，来维持演艺圈的正常可持续发展也是值得深思的。
