严浩是香港新浪潮最重要的导演之一。父亲是严庆澍，也就是写金陵春梦的唐人，他自幼受父亲影响爱好文艺，科班出身，1975年从伦敦电影学院结业回港。和徐克、许鞍华一样，他从电视台起家，在TVB做过编导，拍过的电视剧也是小有名气。1978年，他通过合伙组建的影力电影公司，拍了自己的第一部电影茄哩咖，1979年加盟嘉禾，拍了夜车和公子娇。似水流年是他1984年的作品，在广东潮汕一地拍成，在第四届香港电影金像奖上，拿了最佳电影、导演、编剧、摄影、女主角等奖项。实际上，这部片子拍成时，正当中英即将签订联合声明，片子探讨的主题中包含了香港与内地之微妙关系，也引起了不小的讨论。在我看过的香港文艺片中，似水流年可谓是真正的佳作。真正二字，指的是不参杂任何水分。似水流年不论从人物、情节来看，还是评判画面、拍摄技法，都是展现了香港电影一流水准的作品。尽管它还有某些小处的瑕疵，但已经是一部无可争议的港产文艺经典。又因为有大陆实力派女星斯琴高娃的加入，使得似水流年在表演风格上丰富不少，将内地与香港两种文化漂亮的交织融合在一起，清淡隽永，堪称一曲细水长流的田园诗。
影片开场即有水墨画风格：低低的镜头中，一辆破旧的乡间长途巴士渐渐驶入视线，不久后镜头又换至远景，那辆巴士在绵密的青山间游走，慢慢驶出画面。构图简单，色彩淡薄，喜多郎的配乐旋律性不强却顽强的垫在画面的底部挥之不去，一种安静的田园生活之气氛即刻传达出来。似水流年的摄影风格多是如此，极少看到浓重的色块，多是简练构图和稀疏颜色，有时来几个空镜头，不知不觉中便有了散文般的味道。我记得片子中还有个小孩赶鹅的场景，也是镜头放在地面上，先是出现一大群鹅，然后竟有个和鹅差不多高的小孩挥着竹棍，喝斥着出场；此后还有个持续了半分钟左右的长镜头，以广角拍摄，画面中远近层次分明的布满了村子里的人们，有的锄锅，有的纺织，有的洗涮，有的喂食，也有的三三两两拉家常，热闹和安详融于一体。
这部香港新浪潮电影的开山作之一，我久仰其名，但从来没有在电视或网络上遇到过。还有些想看的，譬如周六张之亮的飞越黄昏、抢钱夫妻，下周二高志森的我和春天有个约会、严浩的天国逆子。难得有次港片的饕餮大餐，远就远吧，我认了。从长椿街到南皋，需要先地铁到东直门，然后再换418，坐上个十七八九二十站。 博物馆的造型比较奇特，但我始终没看出来和胶片、或和电影有什么外在内在的联系。四周都是废弃的田地，也许在不久的将来会蜕变成一片片有落地飘窗的时髦小区。这里有个iMax厅，但去的时候在放一个科普电影，似乎没啥意思（最近最想看iMax版本的就是变形金刚了）。
带孩子来的家长不少，鉴于极端不便的交通，还是有车一族偏多（包括组织团体参观的），像我这种千里迢迢挤公车来的，我看一定是稀有动物。开放时间从9点到下午4点半，内有餐厅。好几个放映厅，有的是免费，有的还需收费，收费者多半是新近上映的片子。我到的时候，有一个厅在放国内几个年轻导演的作品系列，陆川的可可西里、寻枪也在其中，大概是前不久大陆香港青年导演论坛的遗留活动吧。来看似水流年的，不是年轻学生，就是头发花白的老者，跟我上次看父子的情况颇有相似。想来这种既不商业也不类型化的新浪潮作品，真正冲着它来的恐怕都是些港产影迷和学院派吧。胶片划痕很多，而且没有字幕，片中说粤语的时候只能听个大概，也多亏最近港片看得多，粤语听力进步不少。
《似水流年》作为香港80年代十大名片之首的本片，没有太深刻的哲理，也没有什么阴谋诡计，完全是一次回家探亲的家长里短。在如此简单的不能再简单的故事中，却酝酿着无与伦比的人文情怀。夏梦制作人，严浩导演，喜多郎配乐，张叔平艺术指导，“高龄”新人演员顾美华，还有斯琴高娃，如今看来都是一组令人炫目的强大卡司阵容。尽管在制作团队的精心打磨之下 ，如今看来略显粗糙的制作水准，但在当年的金像奖却赢得6项大奖，足可见影片的意义非凡，拥有不容小视的分量地位。
一名浸泡在铅华中的浮华女，当回归到儿时的生长地时，那时那景那人历历在目，由不得奔涌的情感倾泻而出，谱写一曲完美的思乡曲，怎一个情字了得！就算今日看来，也绝不做作，引人入胜。特别是斯琴高娃那出神入化的演技，甚是让人大开眼界。人才就是人才，实力就是实力啊。最具有寓意象征的要属那对双胞胎老人，生在乱世出过国见过大世面，最终还是叶落归根，在百年古树下品茶练气功，吸纳浩然之气锻炼长生之体，颇有几分超然物化之感，让人心气平和感叹世间轮回。这就是在平凡中见崇高，渺小中见伟大的至高境界了。
