不专注于单纯的搞笑，轻松一笑的同时，观众也能收获一些最真实的感动，这正是严肃喜剧所赋予观众在笑与哭之间矛盾体的共存。正在上海话剧艺术中心热演的《逆时光呐喊》是一台严肃喜剧，演员只需要手中小小的道具和丰富的形体表演，就足够让观众每一秒都忘我大笑。《逆时光呐喊》讲述了一个关于“如果”的故事，主人公“石光”在某天发现，自己一觉醒来，不能逆转的人生开始倒着向前过，他绝望自杀之后，却来到了一个非天堂、非地狱的“灵魂中转站”。他遇到了四个无法托生的灵魂，在帮助他们解开心结之后，真正的人生结局才浮出水面……
人最痛苦的经历不是亲人的逝去，而是某一天面对亲人时，他问你是谁。“遗忘”是一把双刃剑，既切断了幸福的回忆，也屏蔽了痛苦的过往，这正是这个戏的严肃所在。“但所有的观众进到剧场之后，首先感受到的应是愉悦，这是喜剧的本色；其次在嬉笑怒骂当中感受它一丝丝的温暖，和可能有一点点的悲凉。”人们普遍认为悲剧是严肃的、喜剧是不严肃的，实际上那是指美学风格。就表达主题而言，喜剧是有可能严肃的，而优秀的喜剧，则必然是严肃的，因其严肃才充满力量。《喜剧总动员》中的跨界演员和专业喜剧人所要表达的真正喜剧性，都附着在严肃的主题上。 《喜剧总动员》第一期给真正喜欢喜剧的观众交了一份满意的答卷。它的成功之处在于创作者和表演者提供了严肃甚至带有悲剧性意味的矛盾，保证了所有笑料都有坚实的情感投射对象和深入的空间，这种矛盾也是当代人深层焦虑的表现。它们向人们传达了喜剧具备的另一种境界，那就是因严肃而有力量。
戏剧里没有这个分类，只是出品方为了吸引眼球，自己加的定语。一般这种在“话剧”之前加越长定语的，是烂戏的可能性越大。比如“严肃绅士喜剧”比如“海派白领减压戏剧”比如“多媒体催泪歌舞音乐话剧“比如“都市爆笑狂喜狂霸酷炫拽戏剧”说白了就是噱头，吸引眼球的。其实就是个喜剧，为了增强自身的品牌感觉，所以就自称绅士喜剧。正如所说的这些定语，其实大部分是因为这部戏本身乏善可陈，没有什么亮点，所以故意加上这样的定语让人觉得与众不同。喜剧是一门严肃的科学。如何高级地让人发笑，里面有很多门道。“构成喜剧效果的因素有很多，比如讽刺、幽默、戏谑等，但是喜剧一定要遵循两个基本原则：无伤害原则和不正常原则。”知名导演李立亨说，喜剧以异于平常的语言、动作、行为引人发笑，但是一切喜剧手段都应该是无痛苦、无伤害的。
狄德罗在提倡严肃喜剧的时候，强调戏剧应从市民阶层的普通人中选取主人公，让观众“看到人类应该是什么样子，而与之同声相应，同气相求。”他创作的《私生子》、《一家之主》就是这种市民正剧。博马舍在提倡这一新剧种时，也强调它“只描绘人，而不描绘帝王”，强调它取材于日常生活以及面向现实的精神。他们的理论主张与19世纪出现的富于社会批判精神的社会问题剧如H.易卜生的《玩偶之家》等有紧密联系。社会问题剧可以看作是正剧的一种特殊种类。在这类剧作中，完满性并不表现为正面力量在现实斗争中胜利的结局，并不表现为矛盾的和谐，而是表现为主人公在坚持斗争的行动中内在精神的完满。在易卜生之后，像英国的J.高尔斯华绥、美国的C.奥德兹、俄苏的М.高尔基，都创作过一些属于社会问题剧式的正剧。
