我认为，这种艺术之所以存在，那一定有它存在的价值，尤其是像这种艺术。
你们可能觉得这种画作像照片儿，但是你们知道吗？在摄影里边，也是有一种流派是仿画作的，最常见的就是我们中国风的简约摄影，拍出来的女孩儿，跟古人的工笔画一样。
还有就是俄罗斯深色调油画，也经常被摄影大师们去模仿其中的意境。
还有很多那种文艺复兴时候所画的luo女，那种朦胧感，那种柔光下的慵懒，那种那种眼神和姿态。已经是上世纪一些摄影大师们开始追求的东西了。
同时代，也就有了超写实主义这种画风。
当然，也就可以允许画家去追求着一种超写实主义的东西，而且在一定程度上，这种流派非常有存在的价值和意义。
它代表着技术，技巧，耐心。最困难的是，把人的神情形态和光线，表达的非常清楚，而且是用最细致的笔触表达。其中的难度可想而知，对创作者本人是具有非常高的要求的。
以前的画作中大多是用块儿面儿的方法去表现光影的关系，超写实主义中需要去一笔一笔的给表现出来，反正每当我看到这种画作，并不惊叹于这幅画的价值，而是感觉这些作者非常可怕，他是如何的一个人，能把这些细节表现的非常之清楚。
这种画不是一般人能画出来的，这就是价值。
他们需要高超的技术和精湛的技巧来模拟一个不是现实的现实。所以这类作品，和摄影息息相关，他有景深，有透视，有交点，有灯光效果，阴影效果。
它并非机械的复制
而是进行艺术的再创造。
我们去看作品的细节的地方还是能发现那种区别于照片的艺术性。这就是一种比较高的层面，就像冷军那类人物，他往往能把思想注入到作品当中。
当然，对于他们的思想，我也并不是能看得透，因为我也不是学美术的，只是觉得他们画儿里有东西，不单纯的是一张照片儿。
艺术往往是需要借鉴的，借鉴形式之后就是去，深层次的加工，任何门类都是如此，走到极致的时候，必然会出现分支。
支撑这些分支的，并不是这个形式，而是他们其中，领军人物所赋予这个流派的思想。
任何流派都有存在的意义，有他们自己的一套运作哲学，透过物看物，是初级的表现。透过物看人，看社会，这是一种高度。
我也很浅显，并不是经常能看懂一幅画中的思想，正在尝试着学习，进步。
给人一种心灵上的冲击 就像你看到一张数码写真你不会有太大的情绪波动 但你面对一张超写实画作的时候 会有一种直射心灵的感觉 这种感觉其实是每个人自定义的 就像你在远处欣赏一张画 你看到的是大效果 你觉得很美 不自觉得就想走近去看细节 结果走近了没有细节给你看 你会有一种失落感 自定义这张画的好坏 同样超写实也是先打动了你 让你去欣赏了 然后你才会去定义它有没有意义 在你定义它的时候 它的目的就已经达到了
我不是针对谁，在座的并没说出什么玩意儿。相机是基于机械的客观复制景物，肉眼是基于生物神经的捕捉景物，大脑是基于思维的对景物进行取舍。超写实是兼顾了这三者而画的。焦点透视和散点透视、等焦距和变焦距、加强取减弱舍这些是基本的超写实要素。我看在座的都把超写实理解为磨洋工了。磨洋工的玩意能成为一个世界性的流派吗？
超级写实主义 Hyperrealism首先，任何绘画都是绘画技术的体现，超写实主义更是如此。其次，任何绘画都是创作，哪怕是画得再准确也不仅仅是对物体的复制，即便摄影也是带有拍摄者个人印记和情绪的。而超写实主义是通过精细的描绘来创造肉眼能体会或者细微到一般人不能察觉的画面和态度。
我觉得它存在的唯一意义就是让我意识到自己的水平真的很low，在无形中给我以鞭策。让我为提高自己的涵养而继续努力。
一天只画硬币大小的地方，除了超人的耐心还有独到的观察能力，这是时间堆出来的，不是一般人可以做到的
