上昆应该是现在昆曲界的老大，以前的团长是俞振飞，戏校校长是言慧珠，生和旦都厉害，比如较老的岳美缇，石小梅巾生，张静娴的五旦，梁谷音的正旦，其《牡丹亭》《南柯记》《班昭》都很出彩，受到国家大力扶持，新一辈的演员辈出，演出不断，最近好像又在搞《牡丹亭》《墙头马上》的巡演，效益应该不错，演员收入水平整体应该不差；上昆的临川四梦还是比较出名的，而且上昆相对开放，吸收了京剧，越剧甚至是西方戏剧的手法较多，所以面对的观众基数还是比较大，群众接受度也比较高，就是对老戏迷来说皮簧味有点重，但完全不影响上昆的知名度 省昆因为在南京，所以吸收了一批优秀的演员，水平仅次于上昆，青年演员中最出名的就是单雯了，南京昆曲演出活动还是比较繁荣的，昆曲演出票价也很合理，前几年学生票的话10块钱，所以培养了一大批年轻戏迷，但是演员收入相对不太高 苏昆相对来说是昆曲的味道保留比较好的了，昆曲在苏州高校中有比较好的氛围，尤其是苏州大学有好多研究昆曲的老师，这些老师在校内外开办昆曲讲座，讲戏教戏，而且昆曲的研究大牛众多，比如相对开放的周秦以及要“复兴”昆曲的保守派领军人物顾笃璜等，甚至还有昆曲世家，所以有相对较多的老戏迷，再有一年一度的虎丘曲会，也为昆曲知名度的提示做了不少贡献，而且苏州曲社众多，民间艺人很多，昆曲的普及率还是比较高的，苏州戏曲博物馆每周末都有昆曲演出，还会有汇报演出推出新人，昆曲传习所也在讲戏教戏，苏州昆剧院也有不定期的昆曲演出，昆曲活动很繁荣；苏州作为旅游业城市，旅游业对昆曲的宣传，也使的昆曲商业活动较为昌盛，比如山塘街，平江路等旅游景点都有戏楼，全天唱戏，还有什么昆曲宴之流，时不时搞搞什么昆曲进园林什么的活动，整体而言，游客为昆曲演出活动买了很大一部分单；假期还有什么昆曲入门班，进阶班什么的，小盆友的昆曲夏令营之类，总之效益不错，演员收入不低，今年苏昆还诹了全本的《桃花扇》其中好多失传的折子都是曲学家和演员掐出来的，龚隐雷和钱振荣主演，全国巡演，有空可以看看。
当今京剧市场不景气，靠演出赚钱养活自己基本不可能，全靠国家支持，而且这不是某些不知名京剧院团的情况，所有院团皆如此，包括国京，上京这些知名院团。关于这种情况杨赤说过这几句话。也许您会说哪些角儿来唱出戏满坑满谷，都抢不着票，总该赚钱吧。说句难听的话，这票啊，卖的还没送的多呢。能坐满这算情况好的，送票都坐不满是常事。那京剧院团是怎么撑下去的呢。全靠国家支持。演员每月发固定工资，演出多能多拿点，一般演员赚得也就够吃饭。所以这就是上班，就这么活下去。当然，温州市场算特例，一般唱戏想赚大钱还是往温州跑。瑜老板作为上京的演员，也拿着固定工资，但由于其知名度高，接的演出活动什么的能赚不少钱。但即使知名度这么高，也脱离不了政府。前几年，瑜老板也想脱离体制，自己去外打拼，想靠卖票养活自己，也这么做了，但不到两年还是回到了体制里。这其中原因不难猜测。至于您说的那些清音会，淘宝店啥的，顶多算外快，人家不指着这吃饭。前段时间，鲁豫有约采访瑜老板，也在家里有段采访，好像是个别墅吧，您可以找找看。凭人家这名气饿不着自己，您就放心吧。
从娱乐功能来讲，传统剧就是以前的电影，消退是一定的，只会越来越小众化，最后成为文化遗产。政府有钱的可以给点儿，若没钱，就只能自生自灭了，搁哪里都一样。假若中国是发达国家，传统剧是上流社会附庸风雅的必备神器，如意大利歌剧，那么可以延续更长，可惜没那个命。中国人民附欧美的风雅还觉得自惭形秽，魂牵梦萦呢，哪有功夫回味国粹。要不宋祖英为啥要跑到维也纳去唱小曲儿。日本歌舞伎市场还是可以的，梨园几家大园子可是不少赚，简直是躺着赚钱，能剧和狂言差点，但是观众市场还是有的，养活自己应该没问题。
