“《流浪地球》上映后，一方面给中国科幻电影业以信心，未来尝试的人会更多；另一方面也对同行提出了要求，我们的制作水平要不断的超越。”
虽然今年春节档即将落下帷幕，但大年初一上映的国产科幻影片《流浪地球》对业内外的影响还远未消减。上周，制片人龚格尔在微博上向大家介绍了《流浪地球》视效团队，让负责影片75%特效工作的国内特效公司们走进了公众视野。其中，影片特效制作方之一ORANGE VFX橙视觉特效的100多工作人员历经10个月无休假的辛苦工作完成了《流浪地球》2003个特效镜头中的600多个镜头。
在网络上，“里程碑式的电影”“属于我们自己的科幻电影”等评价随处可见。截至3月1日，《流浪地球》票房高达44.43亿，豆瓣评分7.9。虽然取得优异成绩，但橙视觉CEO、视效总监丁燕来评价自己的“孩子”还有提升的空间，只达到基本满意，并且他认为中国科幻影片“仅摸索了一遍，才刚刚上道”。
中国特效现处试错和解决问题阶段
《综艺报》：有评论说中国的特效制作水平比肩好莱坞，你怎么看？
丁燕来：此次《流浪地球》能被观众接纳，我很开心，这要感谢观众对流浪地球的包容，说明中国特效公司制作科幻片是可行的。但我认为比肩好莱坞还谈不上，中国特效制作公司普遍处在试错和积累阶段，整体水平相比好莱坞还有大概5、6年的差距。
《综艺报》：如何减小这一差距？
丁燕来：只能不断尝试和练习。从制作技术角度看，多经历项目，遇到更多问题，在创作过程中积累处理事情方式方法的经验。在艺术创作方面，除了尝试更多的新想法以外，将自己的想法融入到技术中也需要大量积累。这是一个不能压缩的过程，只有量的变化才有质的突破。另外，我们虽然可以学习好莱坞，但创意是独特的，只能借鉴技术。中国自己电影工业的问题只能中国自己通过不断的尝试自己解决。
《综艺报》：《流浪地球》取得成功，是否成为中国科幻电影未来的标杆？
丁燕来：算不上标杆，更应该是未来国产科幻片的制作标准。《流浪地球》上映后，一方面给中国科幻电影业以信心，未来尝试的人会更多；另一方面也对同行提出了要求，我们的制作水平要不断的超越。橙视觉未来下一部作品能否超越自身，我现在还不能肯定。在过去1年里，我们基本没有休过节假日，只是怀揣着梦想一直奋斗。等影片下映后，我们缓过劲儿来，会组织专业的复盘，总结经验教训。
《综艺报》：通过《流浪地球》，中国工业化水平是否上了一个新台阶？
丁燕来：我觉得是刚到达第一个台阶，所以算不上踏上了一个新台阶。登上新台阶是对原有台阶作对比，而我们之前还没旧台阶。虽然我们之前经历过很多影片的特效制作，但科幻片是完全不同于其他类型片的影片，其特效制作思路相当于刚通过《流浪地球》摸索出来，登上新台阶还要后续作品努力。
技术人才的艺术培养
《综艺报》：创作《流浪地球》时，是否对标好莱坞？
丁燕来：没有对标好莱坞也没有对标任何作品。《钢铁侠》《星际穿越》等科幻视效大片在国内外都受到观众好评，但我们并不能完全借鉴这些作品，他们的视觉方向还是标准的美国模式。因此还需探寻适合中国的独特的科幻视觉风格。
《综艺报》：中国科幻片的视效未来想要有长足进步，还需做出哪些努力？
丁燕来：当前中国特效公司制作人员普遍有着不错的技术水平，但创意和想法还需提高。毕竟软件技术总是越进化越简单、越来越人性化，而技术人员的艺术修养是影响作品呈现的重要一环。在业内拼创意和想法的时候，视效总监级别的人才还较少，希望业内能多多培养更多的高级别人才。
视效服务故事 观感舒服就行
《综艺报》：一部科幻片具有怎样的特效制作算是上乘的？
丁燕来：能让观众感觉舒服没有因为特效的制作而出戏就是好特效，具体评价视效的标准主要在观看过程中，视效呈现突不突兀，会不会影响演员表演既观众会不会特意关注特效而忽略叙事。因为特效重点服务于演员表演和烘托整体电影的气氛。
《综艺报》：特效创作过程中遇到哪些困难？
丁燕来：其实在前期设计到制作的过程中找到属于中国科幻的制作方向是很重要的一个环节。怎么让中国观众看到后不感觉违和是当时在设计和制作中花了大量心思的地方。再其次就是很多镜头模型资产解算数量之大是未曾经历过的挑战。这对画面制作细节、部门之间流程规划等方面都提出很高的要求。例如，如何把这么大型的资产放在一个场景中解决就涉及到渲染时长、资产优化等困难。
《综艺报》：《流浪地球》取得成功，证明了中国视效公司的实力，接下来会接国际项目吗？
丁燕来：我会先踏踏实实做中国电影，再想国际市场。公司接什么项目更多取决于哪部影片的导演来找我合作，如果我们的能力达到一定程度，自然会接更大的项目。
